Загрузка...
Hiện kết quả từ 1 tới 9 của 9
  1. #1
    Tham gia ngày
    24-07-2011
    Bài gửi
    790

    Mặc định Auguste Rodin | Nhà điêu khắc Pháp Auguste Rodin (12/11/1840 - 17/11/1917)

    Auguste Rodin
    Birth name François-Auguste-René Rodin
    Born 12 November 1840
    Paris
    Died 17 November 1917 (aged 77)
    Meudon, Île-de-France
    Nationality French
    Field Sculpture, drawing
    Works The Age of Bronze (L'age d'airain), 1877
    The Walking Man (L'homme qui marche), 1877–78
    The Burghers of Calais (Les Bourgeois de Calais), 1889
    The Kiss, 1889

    The Thinker (Le Penseur), 1902
    Awards Légion d'Honneur


    François-Auguste-René Rodin (12 tháng 11 1840 - 17 tháng 11 năm 1917), được biết đến như Auguste Rodin (chơi / oʊɡu ː st roʊdæn / oh-GOOST Roh-DAN; tiếng Pháp: [oɡyst ʁɔdɛ]), là một nhà điêu khắc Pháp. Mặc dù Rodin thường được coi là tổ tiên của điêu khắc hiện đại, [1], ông không đặt ra nổi loạn chống lại quá khứ. Ông được theo học theo truyền thống, mất một cách tiếp cận nghệ giống như công việc của mình, và mong muốn công nhận học tập, [2] mặc dù ông không bao giờ được chấp nhận vào trường quan trọng nhất của nghệ thuật của Paris.

    Sculpturally, Rodin sở hữu một khả năng duy nhất để mô hình phức tạp, hỗn loạn, bề mặt sâu túi bằng đất sét. Nhiều tác phẩm điêu khắc đáng chú ý nhất của ông đã chỉ trích xung quanh trong đời mình. Họ đụng độ với truyền thống điêu khắc hình chiếm ưu thế, trong đó các công trình trang trí, công thức, hoặc cao chuyên đề.

    Làm việc độc đáo nhất của Rodin khởi hành từ chủ đề truyền thống của thần thoại và ngụ ngôn, lập mô hình cơ thể con người với hiện thực, và cử hành nhân vật cá nhân và thể chất. Rodin là nhạy cảm với những tranh cãi xung quanh công việc của mình, nhưng từ chối để thay đổi phong cách của mình. Công trình kế tiếp mang lại lợi ngày càng tăng từ chính phủ và cộng đồng nghệ thuật.

    Từ chủ nghĩa hiện thực bất ngờ của nhân vật chính đầu tiên của mình - lấy cảm hứng từ chuyến đi 1875 của ông đến Ý để các đài tưởng niệm độc đáo có hoa hồng sau này ông đã tìm kiếm, danh tiếng của Rodin lớn như vậy mà ông trở thành nhà điêu khắc Pháp ưu việt của thời gian của mình. Đến năm 1900, ông là một nghệ sĩ nổi tiếng thế giới. Khách hàng giàu có tư nhân tìm kiếm công việc của Rodin sau khi triển lãm hội chợ thế giới của mình, và ông đã giữ công ty với một loạt các trí thức và nghệ sĩ cao-profile. Ông kết hôn với bạn đồng hành suốt đời của mình, Rose Beuret, trong năm cuối cùng của đời họ. Tác phẩm điêu khắc của ông bị suy giảm phổ biến sau khi ông qua đời vào năm 1917, nhưng trong vòng một vài thập kỷ, di sản của ông củng cố. Rodin vẫn là một trong những nhà điêu khắc được biết đến rộng rãi bên ngoài cộng đồng nghệ thuật thị giác.

  2. #2
    Tham gia ngày
    24-07-2011
    Bài gửi
    790

    Mặc định

    Hình thành năm
    Rodin The Thinker (1879-1889) là một trong số các công trình được công nhận nhất trong tất cả các tác phẩm điêu khắc.

    Rodin đã được sinh ra vào năm 1840 trong một gia đình thuộc tầng lớp lao động ở Paris, đứa con thứ hai của Marie Cheffer và Jean-Baptiste Rodin, một sở cảnh sát nhân viên bán hàng là người. Ông là chủ yếu tự học, [3] và bắt đầu vẽ ở tuổi 10. Ở độ tuổi từ 14 và 17, Rodin tham dự École Nhỏ, một trường chuyên về nghệ thuật và toán học, nơi ông học vẽ và tô màu. Giáo viên bản vẽ của mình, Horace Lecoq de Boisbaudran tin đầu tiên phát triển nhân cách của sinh viên của mình để họ quan sát với đôi mắt của riêng mình và đã thu hút từ hồi ức của họ. Rodin vẫn đánh giá cao cho giáo viên của mình nhiều sau này trong cuộc sống. [4] Đó là tại Petite École rằng ông lần đầu tiên gặp Jules Dalou và Alphonse Legros.

    Trong năm 1857, Rodin gửi một mô hình đất sét của một người bạn đồng hành với École Grand trong một nỗ lực để giành chiến thắng lối vào, ông đã không thành công, và thêm hai ứng dụng được cũng bị từ chối [5] Cho rằng yêu cầu đầu vào tại École Grand không phải là đặc biệt cao [6] bị từ chối là những thất bại đáng kể. Rodin không có khả năng để đạt được lối vào có thể là do thị hiếu tân cổ điển của ban giám khảo, trong khi Rodin đã được học tác phẩm điêu khắc ánh sáng, thế kỷ 18,. Rời bỏ École Petite năm 1857, Rodin sẽ kiếm sống như một thợ thủ công và ornamenter nhất trong hai thập kỷ tới, sản xuất trang trí các đối tượng và họa tiết kiến ​​trúc.

    Rodin em gái của Maria, hai năm cao cấp của mình, chết vì viêm phúc mạc trong một tu vào năm 1862. Anh trai của cô là đau khổ, và cảm thấy có lỗi vì ông đã giới thiệu Maria với một người cầu hôn không chung thủy. Quay đi từ nghệ thuật, Rodin nhanh chóng gia nhập một trật tự Công giáo, Thánh của Bí Tích Thánh Thể. Saint Peter Julian Eymard, người sáng lập và đứng đầu trong cộng đoàn, được công nhận tài năng của Rodin, cảm nhận sự thiếu phù hợp của mình cho đơn đặt hàng tiếp theo, khuyến khích Rodin tiếp tục với tác phẩm điêu khắc của mình. Ông trở lại làm việc như một trang trí, trong khi tham gia các lớp học với động vật điêu khắc Antoine-Louis Barye. Của giáo viên chú ý đến chi tiết - cơ bắp nổi mịn kết xuất của các loài động vật trong chuyển động - ảnh hưởng đáng kể Rodin [7].

    Năm 1864, Rodin bắt đầu sống với một cô thợ may trẻ tuổi tên là Rose Beuret, người mà ông sẽ ở lại với khác nhau, cam kết cho phần còn lại của cuộc đời mình. Cặp đôi này đã có một con trai, Auguste-Eugène Beuret (1866-1934). [8] Năm đó, Rodin được cung cấp tác phẩm điêu khắc đầu tiên của mình cho triển lãm, và bước vào phòng thu âm của Albert-Ernest Belleuse-nhà cung cấp, nhà sản xuất hàng loạt thành công của objets d ' nghệ thuật. Rodin đã làm việc như là trợ lý giám đốc Carrier-Belleuse "cho đến năm 1870, thiết kế trang trí mái nhà và cầu thang và cửa embellishments. Với sự xuất hiện của cuộc chiến tranh Pháp-Phổ, Rodin đã được kêu gọi để phục vụ trong Lực lượng Cảnh sát Quốc gia, nhưng dịch vụ của mình rất ngắn do sightedness gần của mình [9] trang trí công việc đã bị giảm vì chiến tranh, nao Rodin cần thiết để hỗ trợ gia đình nghèo là một khó khăn liên tục cho Rodin cho đến khi khoảng 30 tuổi [10] Carrier-Belleuse sớm yêu cầu Rodin tham gia với mình ở Bỉ, nơi họ sẽ làm việc trên trang trí cho thị trường chứng khoán Brussels.

    Rodin lên kế hoạch để ở Bỉ một vài tháng, nhưng ông đã dành sáu năm tới ở nước ngoài. Đó là một thời gian quan trọng trong cuộc sống của mình. [10] Ông đã có được kỹ năng và kinh nghiệm như là một thợ thủ công, nhưng không có ai chưa nhìn thấy nghệ thuật của mình, ngồi trong hội thảo của mình, kể từ khi ông không thể đủ khả năng đúc. Mặc dù mối quan hệ của mình với Belleuse-nhà cung cấp xấu đi, Rodin tìm được việc làm khác tại Brussels, hiển thị một số công trình ở tiệm, và bạn đồng hành của mình sang Rose sớm tham gia cùng anh ta ở đó. Sau khi tiết kiệm đủ tiền để đi du lịch, Rodin đã đến thăm Italy trong hai tháng vào năm 1875, nơi ông đã bị cuốn vào công việc của Donatello và Michelangelo. Công việc của họ có ảnh hưởng sâu sắc hướng nghệ thuật của mình [11]. Rodin nói, "Đó là Michelangelo đã giải phóng tôi học tập từ tác phẩm điêu khắc". [12] Trở về Bỉ, ông bắt đầu làm việc trên The Age of Bronze, một cuộc sống có kích thước nam con số mà chủ nghĩa hiện thực mang Rodin sự chú ý nhưng dẫn đến những cáo buộc gian lận điêu khắc.


    Rodin's The Thinker (1879–1889) is among the most recognized works in all of sculpture.

  3. #3
    Tham gia ngày
    24-07-2011
    Bài gửi
    790

    Mặc định

    Nghệ thuật độc lập

    Rose Beuret và Rodin trở lại Paris vào năm 1877, di chuyển vào một căn hộ nhỏ trên Left Bank. Bất hạnh xung quanh Rodin: mẹ, người đã muốn nhìn thấy con trai mình kết hôn, đã chết, và cha của anh bị mù và già yếu, chăm sóc của Rodin chị pháp luật trong, Dì Thérèse. 11-tuổi, con trai của Rodin Auguste, có thể chậm phát triển, cũng trong việc chăm sóc luôn-hữu ích của Thérèse. Rodin đã cơ bản từ bỏ con trai mình trong sáu năm, [13] và sẽ có một mối quan hệ rất hạn chế với ông trong suốt cuộc đời của ông. Cha và con trai tham gia các cặp vợ chồng trong căn hộ của họ, với Rose là người chăm sóc. Những chi phí trừu tượng xung quanh The Age of Bronze tiếp tục. Rodin ngày càng tìm kiếm sự đồng hành nhẹ nhàng hơn phụ nữ ở Paris, và Rose ở lại trong nền.

    Rodin sinh sống của mình phối hợp với các nhà điêu khắc hơn hoa hồng công cộng, chủ yếu là đài tưởng niệm và neo-baroque phần kiến ​​trúc theo phong cách của Carpeaux. [14] Trong cuộc thi hoa hồng anh ta trình bày các mô hình của Denis Diderot, Jean-Jacques Rousseau, và Lazare Carnot, tất cả để avail không có. Vào thời gian riêng của mình, ông đã làm việc trên các nghiên cứu dẫn đến việc tạo ra các công việc quan trọng của mình bên cạnh, St John the Baptist giảng.

    Năm 1880, Belleuse Carrier - giám đốc nghệ thuật của các nhà máy sản xuất sứ quốc gia Sèvres - cung cấp Rodin một vị trí bán thời gian như một nhà thiết kế. Việc cung cấp một phần là một cử chỉ hòa giải, và Rodin chấp nhận. Đó là một phần của Rodin mà đánh giá cao thị hiếu của thế kỷ 18 đã được đánh thức, và ông đắm mình trong các thiết kế cho các bình hoa và đồ trang trí bảng đã đưa nhà máy sản xuất nổi tiếng trên khắp châu Âu. [15]

    Cộng đồng nghệ thuật đánh giá cao công việc của mình trong tĩnh mạch này, và Rodin đã được mời đến Thẩm mỹ viện Paris bởi bạn bè chẳng hạn như nhà văn Léon Cladel. Trong thời gian đầu tiên của ông xuất hiện tại các sự kiện xã hội, Rodin dường như nhút nhát, [16] trong những năm sau này của ông, như danh tiếng của anh lớn, ông hiển thị loquaciousness và tính khí mà ông cho là tốt hơn được gọi. Pháp chính khách Leon Gambetta bày tỏ mong muốn để đáp ứng Rodin, và nhà điêu khắc gây ấn tượng với anh khi họ gặp nhau tại một thẩm mỹ viện. Gambetta nói của Rodin lần lượt một số bộ trưởng chính phủ, có thể bao gồm cả Edmund Turquet, Thứ trưởng Bộ Mỹ thuật, mà Rodin cuối cùng gặp [16].
    Đầu và vai của một người phụ nữ trẻ tóc đen nhìn xuống.
    Camille Claudel (1864-1943)

    Mối quan hệ của Rodin với Turquet là thưởng: qua anh ta, ông đã giành được hoa hồng 1880 để tạo ra một cổng thông tin cho kế hoạch một bảo tàng nghệ thuật trang trí. Rodin dành riêng trong bốn thập kỷ tới Gates xây dựng của địa ngục, một cổng thông tin chưa hoàn thành cho một bảo tàng không bao giờ được xây dựng. Nhiều số liệu của cổng thông tin đã trở thành tác phẩm điêu khắc trong bản thân mình, bao gồm các nhà tư tưởng nổi tiếng nhất của Rodin, và The Kiss. Với hoa hồng bảo tàng đến một studio miễn phí, cấp Rodin một cấp độ mới của tự do nghệ thuật. Ngay sau đó, anh dừng lại làm việc tại các nhà máy sản xuất sứ, thu nhập của anh đến từ tiền hoa hồng tư nhân.

    Vào năm 1883, Rodin đã đồng ý giám sát một khóa học cho nhà điêu khắc Alfred Boucher trong sự vắng mặt của ông, nơi ông gặp Camille Claudel 18 tuổi. Cả hai đã thành lập một mối quan hệ đam mê nhưng bão và ảnh hưởng lẫn nhau về nghệ thuật. Claudel lấy cảm hứng từ Rodin là một mô hình cho nhiều của các nhân vật của mình, và cô ấy là một nhà điêu khắc tài năng, giúp ông tiền hoa hồng.

    Mặc dù bận rộn với The Gates of Hell, Rodin đã giành hoa hồng khác. Ông theo đuổi một cơ hội để tạo ra một di tích lịch sử thị trấn Calais. Đối với một tượng đài để tác giả Pháp Honoré de Balzac, Rodin đã được lựa chọn vào năm 1891. Thực hiện của cả hai tác phẩm điêu khắc của ông đụng độ với hương vị truyền thống, và đáp ứng với các mức độ khác nhau không chấp thuận từ các tổ chức tài trợ tiền hoa hồng. Tuy nhiên, Rodin đã được hỗ trợ từ nhiều nguồn khác nhau mà đẩy anh về phía nổi tiếng.

    Năm 1889, Paris Salon mời Rodin được một thẩm phán trong bồi thẩm đoàn nghệ thuật của nó. Mặc dù sự nghiệp của Rodin là gia tăng, Claudel và Beuret ngày càng trở nên mất kiên nhẫn với cuộc sống hai mặt "của Rodin. Claudel và Rodin đã chia sẻ một xưởng tại một lâu đài cổ nhỏ, nhưng Rodin từ chối từ bỏ mối quan hệ của mình để Beuret, đồng hành trung thành của mình trong suốt những năm trì trệ, và mẹ của con trai ông. Trong một sự vắng mặt, Rodin đã viết Beuret, [17] "Tôi nghĩ của bao nhiêu bạn đã yêu thương tôi phải đưa lên với Caprices của tôi ... Tôi vẫn còn, trong tất cả sự dịu dàng, Rodin của bạn". Claudel và Rodin chia tay vào năm 1898. [18 ] Claudel bị suy nhược thần kinh một vài năm sau đó và được giới hạn trong một tổ chức gia đình của mình cho đến khi cái chết của cô.


    Rodin in 1893.

  4. #4
    Tham gia ngày
    24-07-2011
    Bài gửi
    790

    Mặc định


    The Age of Bronze (1877).






    St. John the Baptist Preaching (1878).







    Năm 1864, Rodin gửi tác phẩm điêu khắc đầu tiên của mình cho triển lãm, The Man with mũi bị hỏng, Salon Paris. Các chủ đề là một khu phố người già đường phố porter. Mảnh đồng độc đáo không phải là một bức tượng bán thân truyền thống, nhưng thay vì đầu đã "vỡ ra" ở cổ, mũi bị san bằng và quanh co, và sau đầu vắng mặt, đã rơi ra khỏi mô hình đất sét trong một tai nạn. Công việc nhấn mạnh kết cấu và trạng thái cảm xúc của chủ thể, nó minh họa "unfinishedness" mà có thể mô tả nhiều tác phẩm điêu khắc Rodin sau [19] Các Salon bác bỏ mảnh.
    Đầu con số: sự linh hứng của Ý

    Tại Brussels, Rodin tạo ra công việc quy mô đầy đủ đầu tiên của mình, The Age Bronze, đã trở về từ Italy. Mô hình bởi một người lính Bỉ, con số này lấy cảm hứng từ Michelangelo Dying Slave, Rodin đã quan sát thấy ở bảo tàng Louvre. Cố gắng để kết hợp làm chủ của Michelangelo của các hình thức của con người với ý nghĩa riêng của mình về bản chất con người, Rodin nghiên cứu mô hình của mình từ mọi góc độ, ở phần còn lại và chuyển động; ông gắn một bậc thang cho quan điểm bổ sung và thực hiện các mô hình đất sét, mà ông nghiên cứu dưới ánh nến. Kết quả là một cuộc sống-kích thước, khỏa thân hình cân đối, gây ra lẫn độc đáo với bàn tay phải của ông trên đỉnh đầu, và cánh tay trái của mình được tổ chức ở bên cạnh, cánh tay song song với thân.

    Năm 1877, công việc ra mắt tại Brussels và sau đó được trưng bày tại Salon Paris. Thiếu rõ ràng của bức tượng của một chủ đề đã được gây phiền hà cho các nhà phê bình, kỷ niệm không phải thần thoại cũng không phải một sự kiện cao quý lịch sử -. Và nó là không rõ ràng cho dù Rodin dự định một chủ đề [20] Ông 1 có tiêu đề công việc The kẻ bại trận, trong đó hình thành các tay trái tổ chức một ngọn giáo, nhưng ông loại bỏ các giáo bởi vì nó bị che khuất thân từ một số góc nhìn nhất định. Sau 2 danh hiệu trung gian hơn, Rodin định cư trên tuổi Bronze, cho thấy thời đại đồ đồng, và những lời của Rodin, "người phát sinh từ thiên nhiên" [21] Sau đó,. Tuy nhiên, Rodin nói rằng ông đã có trong tâm trí "chỉ đơn giản phần của tác phẩm điêu khắc mà không cần tham chiếu đến chủ đề ". [21]

    Chủ của nó hình thức, ánh sáng và bóng tối làm công việc trông rất thực tế rằng Rodin bị buộc tội surmoulage đã đưa một diễn viên từ một mô hình sống. Rodin mạnh mẽ phủ nhận các cáo buộc, viết báo và có những bức ảnh chụp của mô hình để chứng minh tác phẩm điêu khắc khác nhau như thế nào. Ông ta yêu cầu một cuộc điều tra và cuối cùng đã được minh oan bởi một ủy ban của các điêu khắc. Gác lại những chi phí sai, các nhà phê bình mảnh phân cực. Nó đã hầu như không giành được chấp nhận để hiển thị tại các Salon Paris, và những lời chỉ trích so sánh nó "bức tượng một người mộng du" và gọi nó "một bản sao đáng kinh ngạc chính xác của một loại thấp" [21] khác tăng mạnh. Để bảo vệ mảnh và toàn vẹn của Rodin . Tướng chính phủ Turquet ngưỡng mộ mảnh, và The Age of Bronze đã được mua bởi nhà nước cho 2.200 francs - những gì nó đã chi phí Rodin có nó đúc bằng đồng [21]
    Nude nắm giữ người đàn ông tay ra, như thể giải thích một điểm.
    Thánh Gioan giảng Baptist (1878).

    Thứ hai nam khỏa thân, Thánh John the Baptist giảng, được hoàn thành vào năm 1878. Rodin đã tìm cách tránh một phụ trách surmoulage bằng cách làm cho bức tượng lớn hơn cuộc sống: Thánh John đứng gần 6 '7 "(2 m) Trong khi The Age Bronze tĩnh đặt ra, St John cử chỉ và dường như để di chuyển về hướng. người xem tác dụng của đi bộ đạt được mặc dù con số này có cả hai bàn chân vững trên mặt đất - một không thể vật lý, và đạt được một kỹ thuật mà đã bị mất trên hầu hết các nhà phê bình đương đại [22] Rodin đã chọn vị trí này mâu thuẫn, theo lời ông, "hiển thị cùng một lúc ... quan điểm của một đối tượng mà trong thực tế có thể được nhìn thấy chỉ tiếp". [23]

    Mặc dù tiêu đề, Thánh John the Baptist giảng không có một chủ đề rõ ràng là tôn giáo. Các mô hình, một nông dân người Ý tự giới thiệu mình tại studio của Rodin, sở hữu một ý nghĩa mang phong cách riêng của phong trào mà Rodin cảm thấy bắt buộc để nắm bắt. Rodin nghĩ của Gioan Tẩy Giả, và thực rằng Hiệp Hội vào tiêu đề của tác phẩm. [23] Năm 1880, Rodin gửi tác phẩm điêu khắc Salon Paris. Phê bình vẫn chủ yếu là thô bạo của công việc của mình, nhưng các mảnh đứng thứ ba trong thể loại tác phẩm điêu khắc của Salon. [23]

    Bất kể của tiếp khách ngay lập tức của Thánh John và Age of Bronze, Rodin đã đạt được một mức độ mới của sự nổi tiếng. Sinh viên tìm kiếm ông tại studio của mình, ca ngợi công việc của mình và scorning những chi phí của surmoulage. Cộng đồng nghệ thuật biết tên của mình.
    The Gates of Hell
    Trang trí công phu, các tấm cửa bằng đồng và khung hiển thị con số và những cảnh trong cứu trợ.
    The Gates of Hell (chưa xong), Bảo tàng Rodin

    Một hoa hồng để tạo một cổng thông tin cho Bảo tàng kế hoạch Paris 'Nghệ thuật trang trí đã được trao giải thưởng để Rodin vào năm 1880. [14] Mặc dù bảo tàng đã không bao giờ được xây dựng, Rodin đã làm việc trong suốt cuộc sống của mình trên The Gates Hell, một tượng đài điêu khắc nhóm miêu tả cảnh từ Dante Inferno trong cứu trợ cao. Thường thiếu một quan niệm rõ ràng về những tác phẩm lớn của ông, Rodin bồi thường với công việc khó khăn và phấn đấu cho sự hoàn hảo. [24]

    Ông quan niệm The Gates với những tranh cãi surmoulage vẫn còn trong tâm trí: "... tôi đã làm St. John để bác bỏ những chi phí đúc từ một mô hình], nhưng nó chỉ thành công một phần Để chứng minh hoàn toàn mà tôi có thể mô hình từ cuộc sống cũng. như điêu khắc khác, tôi xác định ... để làm cho tác phẩm điêu khắc trên cửa của con số nhỏ so với cuộc sống "[24]. Luật của các thành phần đã cách để 'Gates mất trật tự và kiềm chế mô tả của địa ngục. Những con số và các nhóm này, Rodin thiền định về điều kiện của người đàn ông, có thể chất và bị cô lập về mặt đạo đức trong sự đau khổ. [25]

    Cổng Địa ngục bao gồm 186 con số ở dạng cuối cùng. [25] Nhiều Rodin nổi tiếng nhất tác phẩm điêu khắc bắt đầu thiết kế các con số cho thành phần này, [7] chẳng hạn như The Thinker, The Three Shades, và The Kiss, và đã chỉ sau đó trình bày là tác phẩm độc lập và riêng biệt. Các tác phẩm nổi tiếng khác cũng có nguồn gốc từ The Gates là Ugolino, Fugit Amor, Người đàn ông rơi, và Chúa Con Hoang Đàng.

    The Thinker (tựa ban đầu là Nhà thơ, sau khi Dante) đã trở thành một trong những tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất trên thế giới. Ban đầu là 27,5-inch (700 mm) cao bằng đồng mảnh tạo ra giữa năm 1879 và 1889, được thiết kế cho cây ngang Gates, mà từ đó các con số sẽ nhìn chằm chằm xuống địa ngục. Trong khi Nhà tư tưởng rõ ràng nhất là đặc điểm của Dante, các khía cạnh của Adam Kinh Thánh, thần thoại Prometheus, [14] và Rodin mình đã được gán cho ông [26] [27] quan sát khác de-nhấn mạnh chủ đề của Các Nhà tư tưởng rõ ràng trí tuệ, nhấn mạnh thể chất thô của con số và căng thẳng cảm xúc phát ra từ nó. [28]


    The Age of Bronze (1877).

  5. #5
    Tham gia ngày
    24-07-2011
    Bài gửi
    790

    Mặc định


    The Burghers of Calais (1884–ca. 1889) in Victoria Tower Gardens, London, England.




    Các Burghers của Calais
    Bài chi tiết: Các Burghers của Calais

    Thị trấn Calais đã dự tính một di tích lịch sử trong nhiều thập kỷ khi Rodin đã học được của dự án. Ông theo đuổi hoa hồng, quan tâm đến các motif thời trung cổ và chủ đề yêu nước. Thị trưởng của Calais đã bị cám dỗ thuê Rodin tại chỗ khi quý khách đến thăm xưởng vẽ của mình, và chẳng bao lâu đài tưởng niệm đã được phê duyệt, với Rodin là kiến ​​trúc sư của nó. Nó sẽ kỷ niệm người dân thị trấn sáu Calais cung cấp cuộc sống của họ để cứu đồng bào của họ.

    Trong thời gian Chiến tranh Trăm Năm, quân đội của vua Edward III bao vây Calais, và Edward đã ra lệnh rằng dân số của thị trấn bị giết hàng loạt. Ông đồng ý để phụ tùng nếu sáu của các công dân chính sẽ đến với anh ta chuẩn bị sẵn sàng để chết, bareheaded và đi chân trần và bằng dây thừng quanh cổ của họ. Khi họ đến, ông ra lệnh cho họ được thực hiện, nhưng tha thứ cho họ khi hoàng hậu của mình, Philippa Hainault, cầu xin anh để cứu mạng sống của họ. Các Burghers của Calais mô tả những người đàn ông khi chúng được để lại cho trại của nhà vua, mang theo chìa khóa cửa của thị trấn và thành.

    Rodin bắt đầu dự án vào năm 1884, lấy cảm hứng từ các biên niên sử của cuộc bao vây bởi Jean Froissart [29] Mặc dù thành phố đã hình dung ra một mảnh ngụ ngôn, anh hùng trung vào Eustache de Saint-Pierre, người lớn tuổi nhất trong số sáu người đàn ông, Rodin hình thành tác phẩm điêu khắc một nghiên cứu trong những cảm xúc đa dạng và phức tạp, theo đó tất cả sáu người đàn ông lao động. Một năm vào ủy ban, ủy ban Calais đã không được ấn tượng với sự tiến bộ của Rodin. Rodin cho thấy sự sẵn lòng của mình để kết thúc dự án chứ không phải là thay đổi thiết kế của mình để đáp ứng mong đợi bảo thủ của ủy ban, nhưng Calais cho biết để tiếp tục.

    Năm 1889, The Burghers Calais được hiển thị đầu tiên để ca ngợi chung. Đây là một tác phẩm điêu khắc bằng đồng nặng hai tấn (1814 kg), và con số của nó là 6,6 ft cao (2 m) [29] sáu người đàn ông miêu tả không hiển thị thống nhất, trước anh hùng. [30] thay, từng được phân lập từ anh em của mình, cá nhân cân nhắc và đấu tranh với số phận mong đợi của mình. Rodin sớm đề xuất rằng bệ cao các của tượng đài được loại bỏ, muốn để di chuyển tác phẩm điêu khắc mặt đất để người xem có thể "thâm nhập vào trung tâm của chủ đề" [31] Tại mặt đất., Các 'con số các vị trí dẫn người xem xung quanh công việc , và tinh tế đề nghị phong trào chung của họ về phía trước [32].

    Ủy ban này được tức giận bởi đề nghị phi truyền thống, nhưng Rodin sẽ không mang lại. Năm 1895, Calais đã thành công trong việc có Burghers hiển thị trong hình thức ưa thích của họ: công việc đã được đặt ở phía trước của một khu vườn công cộng trên một nền tảng cao, bao quanh bởi một lan can bằng gang. Rodin đã muốn nó nằm gần tòa thị chính, nơi nó sẽ thu hút công chúng. Chỉ sau khi thiệt hại trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, sau đó lưu trữ, và cái chết của Rodin là các tác phẩm điêu khắc được hiển thị như ông đã có ý định. Nó là một trong những công trình nổi tiếng nhất và nổi tiếng nhất của Rodin. [29]

  6. #6
    Tham gia ngày
    24-07-2011
    Bài gửi
    790

    Mặc định Commissions and controversy

    Commissions and controversy


    Monument to Balzac (1891–1898)


    Auguste Rodin in mid-career.


    Rodin observing work on the monument to Victor Hugo at the studio of his assistant Henri Lebossé in 1896













    Hoạt động để tạo ra một đài tưởng niệm nhà văn Pháp Victor Hugo vào năm 1889, Rodin xử lý rộng rãi với các đối tượng của nghệ sĩ và nàng thơ. Giống như nhiều hoa hồng công cộng của Rodin, Đài tưởng niệm Victor Hugo đã bị chống bởi vì nó không phù hợp với mong đợi thông thường. Bình luận về tượng đài của Rodin Victor Hugo, The Times vào năm 1909 bày tỏ rằng "có là một số chương trình của lý trí trong đơn khiếu nại rằng khái niệm [Rodin của] đôi khi không phù hợp trung bình của mình, và trong trường hợp như vậy họ căng thẳng quá quyền hạn rộng lớn kỹ thuật của mình". [ 33] Các mô hình thạch cao 1897 đã không được đúc bằng đồng đến năm 1964.

    Société des Gens des Lettres, một tổ chức của các nhà văn Paris, dự kiến ​​một tượng đài để tiểu thuyết gia Pháp Honoré de Balzac ngay lập tức sau khi ông chết vào năm 1850. Xã hội ủy thác Rodin để tạo ra các tưởng niệm vào năm 1891, và Rodin đã dành nhiều năm phát triển ý tưởng cho tác phẩm điêu khắc của mình. Thách thức trong việc tìm kiếm một đại diện thích hợp của Balzac cho vóc dáng tròn của tác giả, Rodin sản xuất nhiều nghiên cứu: chân dung, số liệu đầy đủ độ dài trong nude, mặc một chiếc áo khoác choàng, hoặc trong một bản sao áo choàng mà Rodin đã yêu cầu. Các tác phẩm điêu khắc thực hiện hiển thị Balzac che giấu trong các xếp nếp, nhìn một cách mạnh mẽ vào khoảng cách với sâu khoét tính năng. Ý định của Rodin đã được hiển thị Balzac tại thời điểm thụ thai một tác phẩm [34] - để thể hiện lòng dũng cảm, lao động và cuộc đấu tranh [35]

    Khi Balzac đã được trưng bày vào năm 1898, phản ứng tiêu cực là không có gì đáng ngạc nhiên [26]. Société từ chối công việc, và báo chí chạy nhại. Chỉ trích công việc, Morey (1918) phản ánh, có thể đến một thời gian, và không nghi ngờ gì sẽ đến một thời gian, khi nó sẽ không có vẻ Outre để đại diện cho một tiểu thuyết gia vĩ đại như là một mặt nạ truyện tranh rất lớn đội triều thiên áo choàng tắm, nhưng ngay cả ở thời điểm hiện tại bức tượng này gây ấn tượng như là một trong những tiếng lóng "[7] Một nhà phê bình hiện đại, thực sự, chỉ ra rằng Balzac là một trong những kiệt tác của Rodin [36].

    Tượng đài có người ủng hộ của nó trong thời của Rodin;. Một tuyên ngôn bảo vệ anh ta đã được ký kết bởi Monet, Debussy, và tương lai Premier Georges Clemenceau, trong số nhiều người khác [37] Trong các nền văn minh hàng loạt BBC, nghệ thuật sử Kenneth Clark đã ca ngợi tượng đài là "vĩ đại nhất mảnh của tác phẩm điêu khắc của thế kỷ 19, có lẽ, thực sự, là lớn nhất kể từ Michelangelo. [38] Thay vì cố gắng thuyết phục những người hoài nghi của công đức của di tích, Rodin hoàn trả các Société hoa hồng của ông và di chuyển các con số để khu vườn của mình. Sau kinh nghiệm này, Rodin đã không hoàn thành một hoa hồng công cộng khác. Chỉ trong năm 1939 là Đài tưởng niệm Balzac đúc bằng đồng.

  7. #7
    Tham gia ngày
    24-07-2011
    Bài gửi
    790

    Mặc định

    Các công trình khác

    Sự phổ biến của tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của Rodin có xu hướng che khuất tổng sản lượng sáng tạo của mình. Một nghệ sĩ nhiều tác phẩm, ông đã tạo ra hàng ngàn tượng bán thân, con số, và những mảnh điêu khắc trong hơn năm thập kỷ. Ông đã vẽ trong các loại dầu (đặc biệt là ở tuổi ba mươi của mình) và màu nước. Bảo tàng Rodin nắm giữ 7.000 bản vẽ và bản in của mình, bằng phấn và than, và drypoints mạnh mẽ 13. [39] [40] Ông còn sản xuất một tờ in đá duy nhất.

    Portraiture là một thành phần quan trọng của oeuvre của Rodin, giúp anh ta để giành chiến thắng chấp nhận và độc lập về tài chính [41]. Tác phẩm điêu khắc 1 của ông là một bức tượng bán thân của cha mình vào năm 1860, và ông sản xuất ít nhất 56 bức chân dung giữa 1877 và cái chết của ông vào năm 1917. [42 ] đối tượng sớm bao gồm điêu khắc đồng Jules Dalou (1883) và đồng Camille Claudel (1884).

    Sau đó, với danh tiếng của mình thành lập, Rodin tượng bán thân của người đương thời nổi bật như chính trị gia tiếng Anh George Wyndham (1905), nhà viết kịch Ireland George Bernard Shaw (1906), nhà soạn nhạc Áo Gustav Mahler (1909), cựu Tổng thống Argentina Domingo Faustino Sarmiento và chính khách Pháp Georges Clemenceau (1911).

  8. #8
    Tham gia ngày
    24-07-2011
    Bài gửi
    790

    Mặc định Aesthetic

    Aesthetic


    A famous "fragment": The Walking Man





    Rodin là một nhà tự nhiên, ít quan tâm đến biểu hiện hoành tráng hơn so với tính cách và cảm xúc [43]. Khởi hành với thế kỷ truyền thống, ông đã chuyển từ chủ nghĩa duy tâm của người Hy Lạp, và vẻ đẹp trang trí của các phong trào Baroque và neo-Baroque. Tác phẩm điêu khắc của ông nhấn mạnh cá nhân và sự cụ thể của xác thịt, và gợi cảm xúc thông qua các chi tiết, bề mặt kết cấu, và sự tương tác của ánh sáng và bóng tối. Đến một mức độ lớn hơn cùng thời với ông, Rodin tin rằng nhân vật của một cá nhân đã được tiết lộ bởi các tính năng vật lý của mình. [2]

    Rodin tài năng cho mô hình bề mặt cho phép anh ta để cho tất cả các phần của cơ thể nói chung. Của nam giới niềm đam mê trong The Kiss được đề nghị bởi sự kìm kẹp ngón chân của mình trên tảng đá, rigidness các trở lại của mình, và sự khác biệt các bàn tay của mình [7] Phát biểu của Nhà tư tưởng The, Rodin chiếu sáng thẩm mỹ của mình:. "Điều gì làm cho Nhà tư tưởng tôi nghĩ ông nghĩ rằng không chỉ với bộ não của mình, với trán dệt kim, lỗ mũi của mình phình to và đôi môi nén, nhưng với tất cả các cơ bắp cánh tay của mình, trở lại, và chân, bàn tay nắm chặt của mình và ngón chân hấp dẫn "[44].

    Mảnh điêu khắc Rodin là những tác phẩm tự trị, và ông được coi là bản chất của tuyên bố nghệ thuật của mình. Mảnh vỡ - có lẽ mình thiếu cánh tay, chân, hoặc một tác phẩm điêu khắc đầu mất thêm từ vai trò truyền thống của mô tả chân dung, và vào một lĩnh vực mà các hình thức tồn tại vì lợi ích riêng của họ [45] ví dụ đáng chú ý. Man Walking, Thiền mà không Arms, và Iris, Messenger của các vị thần.

    Rodin thấy đau khổ và xung đột là điểm nổi bật của nghệ thuật hiện đại. "Không có gì, thực sự, là di chuyển hơn so với các con thú điên, chết vì mong muốn chưa được hoàn thành và yêu cầu trong vô vọng ân sủng để dập tắt niềm đam mê của mình". [27] Charles Baudelaire lặp lại những chủ đề, và là một trong những nhà thơ yêu thích của Rodin. Rodin rất thích âm nhạc, đặc biệt là các nhà soạn nhạc opera Gluck, và đã viết một cuốn sách về nhà thờ Pháp. Ông sở hữu một tác phẩm của Van Gogh như chưa được công nhận, và ngưỡng mộ quên El Greco. [46]

  9. #9
    Tham gia ngày
    26-09-2018
    Bài gửi
    13

    Mặc định

    Sách cùng chủ đề, Gương danh nhân của học giả Nguyễn Hiến Lê, bạn quan tâm có thể tham khảo


Chủ đề tương tự

  1. Trả lời: 0
    Bài cuối: 12-11-2012, 08:53 AM
  2. TQ : Lenovo IdeaPad G460(5904 - 1840) Core i3,2gb,320gb
    Gửi bởi nhungakc87 trong mục Mua bán máy tính xách tay
    Trả lời: 16
    Bài cuối: 12-10-2010, 12:40 PM
  3. HN: lenovo G460 1840 cấu hình cao đột phá cho sinh viên, văn phòng,IT GIá SHOK?
    Gửi bởi zinlaptop_kd02 trong mục Mua bán máy tính xách tay
    Trả lời: 5
    Bài cuối: 10-09-2010, 10:42 AM
  4. HN: Lenovo ideadpad G460 (5904-1840) giá cực sốc, khuyến mại lớn tại Bách Khoa
    Gửi bởi hoaithobkhn trong mục Mua bán máy tính xách tay
    Trả lời: 2
    Bài cuối: 31-07-2010, 09:09 AM
  5. HN: Lenovo G460 1840/1841 ấn tượng mạnh mẽ core i3
    Gửi bởi zinlaptop_kd02 trong mục Mua bán máy tính xách tay
    Trả lời: 0
    Bài cuối: 14-05-2010, 10:55 AM

Từ khóa (Tag) của chủ đề này

Đánh dấu

Quyền viết bài

  • Bạn không thể gửi chủ đề mới
  • Bạn không thể gửi trả lời
  • Bạn không thể gửi file đính kèm
  • Bạn không thể sửa bài viết của mình
  •